«Love is a many splendored thing, love lifts us up where we belong, all you need is LOVE …
El amor y el cine tienen una relación muy estrecha y para muchos de nosotros las películas y la música fueron una «Escuela del Amor». Conforme te haces adulto y estudias en esta escuela vas comprobando la teoría aprendida en las películas y a veces concluyes que no te sirvieron para nada, o … al contrario, las lecciones aprendidas en la pantalla, resuenan más fuerte en tu interior. ¡Al final de todo, seguimos viendo éstas películas porque nos ilusionan, nos emocionan y nos estremecen y sobre todo, nos hacen CREER EN EL AMOR … y todos queremos creer en eso!
Este post era para el 14 de febrero, pero aprovechando la «CUARENTENA», aquí les dejo esta lista con 14 películas «de amor» o románticas que considero muy buenas, DIFERENTES o relevantes, porque aportaron a nuestro entendimiento del amor elementos clave como la fantasía, la intimidad, la afinidad intelectual, la atracción sexual y hasta el destino.
1 . ANNIE HALL (1977)
Tal vez una de las películas más famosas de Woody Allen, incluyendo Manhattan (1979), Annie Hall retrata las etapas por las cuales cualquier relación «normal» atraviesa empezando por el enamoramiento, pasando por el amor y terminando en el letargo y la desaceleración natural de la atracción donde lo que tienes en tus manos es un «dead shark», o una relación «muerta» que ya no avanza. Es una historia muy cómica con un sentido del humor EXTRA inteligente rayando en el pseudo-intelectualismo y plagada de referencias cultas, letradas y a veces hasta pretensiosas. Es una serie de divertidos flashbacks donde Alby compara los recuerdos que vivió con Annie, contra el resto que tiene de sus relaciones pasadas y es principalmente un ejercicio de conciencia, donde se rompe la 4ta pared y se evalúan aquellas cosas que REALMENTE importan cuando haces el balance de una relación.
Para mí el logro más grande de Annie Hall está en su principio y su final, donde Woody Allen plantea y responde con los chistes más bizarros posibles, dos preguntas clave para entender al AMOR y que van sobre la línea de porqué hacemos lo que hacemos y porqué lo seguimos haciendo, al mismo tiempo que da en el clavo de porqué los humanos hacemos arte.
Disponible en iTunes
2. LA LA LAND (2016)
¡Mi musical favorito de la década pasada! ¡La La Land es una película a la que siempre defenderé, porque a pesar del «haterismo» generalizado por los musicales, para mí es una obra maestra en varios sentidos! La La Land está dirigida por el prodigioso Damien Chazelle. Es un bellísimo y colorido tributo al cine de la época dorada de Hollywood y un magistral ejercicio de estilo que a través de su fotografía, su color, sus números musicales, sus lyrics, su vestuario y sobre todo su elegante y melancólico jazz nos cuenta la real y terrenal historia de amor de Mia (Emma Stone) y Sebastian (Ryan Gosling); dos jóvenes con grandes sueños e ilusiones que como todos nosotros, intentamos llevar nuestras vidas creyendo que podemos estar bien en todo, quedar bien con todos y estar bien con nuestras parejas.
LA LA LAND es divina, mágica e increíble porque es una historia de amor REAL, aterrizada a los límites de nuestras expectativas y de nuestros sueños y posibilidades con un final ÉPICO, lleno de amor y de nostalgia por aquello que dejamos ir pero nunca se irá porque vive en nuestras mentes y nuestros corazones.
Disponible en Netflix
3. A star is born (2018)
A Star is Born, es el debut directorial de Bradley Cooper, donde hace un muy buen trabajo logrando una película redonda que descansa en los hombros de las excelentes actuaciones de Lady Gaga y de él mismo. ¡Lady Gaga está espectacular y ENAMORA con su voz, su talento y una belleza extraña y cero convencional, que te tiene con la baba hasta el piso!
Creo que lo que MÁS nos pega al corazón y nos conmueve profundamente son las canciones de la película, las cuales están escritas por el crack Mark Ronson y Lady Gaga. Las canciones juegan como un vehículo narrativo de gran potencia que acompañan a la historia y le dan el tono y el ritmo a la película, se vuelven otro personaje, y funcionan casi como un narrador. En cuestiones de lecciones amorosas, es muy interesante ver como se va desarrollando la historia y los personajes, a través de un sinuoso y conflictivo camino a la fama que va exponiendo las fortalezas, los egos, las expectativas y las debilidades de sus personajes. Al final, A star is born, te deja devastado pelando la cáscara de sus personajes, en un intenso diálogo de intimidad, hasta que no queda nada más que la esencia bondadosa de cada uno y en medio … el amor inmenso que se tenían.
Disponible en HBO
4. NOTTING HILL (1999)
Después de que Julia Roberts nos entregó la mejor Chick Flick de la historia: Pretty Woman; casi una década después llegó a robarnos el corazón con la historia de amor más simple, boba, divertida y efectiva de los último tiempos; de la mano del actor inglés con el sentido del humor «más inglés» (duhh) del cine mainstream: Hugh Grant.
Notting Hill es una GRAN historia de amor, que de una manera ágil, cómica y fácil nos cuenta como es que Will, un mediocre y desdichado bibliotecario, logra que la super estrella y actriz Anna, se enamore de él en un solo e incómodo encuentro. El resto de la película vemos los obstáculos y dudas por los que tiene que atravesar Will para retener a Anna quien viene huyendo de Hollywood y de los chismes y que solo busca refugio en una persona que no la juzgue por lo que los medios dicen que es, y que realmente la pueda ver, comprender y amar por quien es … «just a girl standing in front of a boy, asking him to love her».
Disponible en NETFLIX
5. CLOSER (2004)
Closer es una de mis películas favoritas porque explora los aspectos más obscuros del amor, poniendo al frente de la conversación la infidelidad. Es la historia del «cuadrado amoroso», entre Dan (Jude Law), Alice (Natalie Portman), Ana (Julia Roberts) y Larry (Clive Owen), cuyas vidas se ven unidas y enredadas por una cómica y shakespereana broma por internet; una historia que provoca e incomoda planteando nociones muy interesantes acerca del porqué nos cuesta tanto trabajo la monogamia y la felicidad.
Esta película tiene linaje, y es que su director: Mike Nichols, es reconocido por haber dirigido la obra maestra, y una de mis películas favoritas, El Graduado. Closer además es particularmente interesante porque originalmente es un obra de teatro escrita por Patrick Marber, y el desarrollo de la trama se da una manera lineal, o en actos, muy parecido al amor que a pesar de las modernidades que hemos adoptado, sigue dándose por pasos lógicos. El desarrollo de personajes es EXTRAORDINARIO, los diálogos son profundos, perfectos y muy «insightful» y posee una de las mejores secuencias de actuación del cine; una pelea cargada de verdades dolorosas entre Ana (Julia Roberts) y Larry (Clive Owen). De una manera muy elegante, el guión de esta obra maestra del 2004 nos enfrenta con nuestras necesidades más básicas en el sentido emocional y sexual y nos provee de los mejores quotes, eveeer!!
Disponible en iTunes
6. 500 Days of Summer (2009)
La «Indie Rom Com» por excelencia y la que definió el pulso amoroso del cine de la primera década de los 2000’s!! Esta película arranca con un intro donde el narrador nos deja claro, que aunque ésta, es otra historia de amor donde «boy meets girl», NO será la típica historia donde todos queremos que le vaya bien a ELLA, porque todo es desde su punto de vista … sino que queremos que le vaya bien a ÉL , al adorable y pobre güey que no entendió las señales que la mujer le estaba dando, porque … bueno … la realidad es que ÉSTE PUNTO sigue siendo motivo de debate, y es precisamente lo que hace a 500 Days of Summer , al día de hoy, una película tan querida y recordada por todos.
Esta joya del cine romántico independiente, combinó a la perfección varios elementos artísticos y un soundtrack épico con una historia que afectó y conmovió muchísimo a los Millenials. Principalmente considero que el mérito está en que nos presentó por primera vez una historia de amor REAL, donde veías varias circunstancias con las que fácilmente te podías identificar y terminar validando a Tom (Joe Gordon Levitt) como el bueno del cuento y odiar a Summer (Zoey Deschanel). Pero… la magia y el verdadero logro del director Mark Webb y su película, está en cómo nos engaña para darnos una lección de humildad, poniéndonos en primer plano las dos versiones de la historia y provocando, que aún así nos inclinemos con todo nuestro orgullo y ego mal herido, por declarar a Tom como el bueno del cuento validando SU versión de la historia como la correcta …. porque es las que más nos conviene y la que menos nos duele, porque de esta manera la culpa es del otro; muy parecido a como a veces actuamos en las relaciones.
Una película, que para mí, HOY en tiempos modernos del dating a los 30, cobra aún mayor relevancia porque nos enseña a administrar nuestras expectativas (propias y ajenas) y también nos enseña hacia el final a aceptar el rechazo, a estar bien y en paz con nosotros mismos, para que podamos nuevamente abrir los ojos y ver las demás cosas que hay para ver.
Disponible en iTunes
7. ADVENTURELAND (2009)
Esta lista no podía estar completa sin incluir una «teen movie» cuya temática fuera el «amor de verano» y el «coming of age» , y éste es el caso de ADVENTURELAND. Esta película es una joyita del cine romántico independiente; fue escrita y dirigida por Greg Mottola quien también dirigió la comedia adolescente Superbad en el 2007, de tal manera que ése sentido del humor «tragicómico» está presente en Adventureland, pero se refresca por completo al ser llevado a un nivel superior gracias a la excelente actuación de Jesse Eissenberg, cuya pseudo intelectual y nerviosa personalidad ya lo hacían brillar desde entonces.
ADVENTURELAND, es una historia de amor de verano, un verano muy pinche, entre James (Jesse Eisenberg) y Em (Kirsten Stewart) , donde sí pasa que los «nice guys finish last» pero donde también, tienen su «comeback» y logran descubrirse y divertirse en el camino. La trama es fantásticamente sencilla, fácil de digerir y de relacionarse con ella, porque sus personajes verdaderamente transmiten esa inexperiencia, «awkwardness» e idealismo que nos caracterizaba de adolescentes.
El diseño de producción de la película es genial,»ochenteramente» modesto y evidentemente inspirada en la serie de culto «Freaks & Geeks» de Judd Apatow, el cual se complementa perfecto con un elenco que desarrolla a la perfección cada uno de sus personajes. ¡La actuaciones, especialmente las de Kristen Wiig y el magnífico Bill Hader, son memorables con todo y que tienen muy pocas líneas de diálogo!
Disponible en iTunes
8. HER (2013)
¡De esta lista, podría decirse que ésta es la película de amor más original Prueba de ello, está en que recibió el Oscar a Mejor Guión Original en el 2013. Además de ser una historia verdaderamente auténtica, cuenta con la brillante actuación de Joaquin Phoenix (Theodore) y de Scarlett Johansson (Samantha), quien desarrolla su personaje solamente con su voz (bastante sexy btw). También tiene un diseño de producción y vestuario increíble y futurístico, inundado de una paleta de colores vibrante y «pastelosa» que transmiten más paz y tranquilidad que la mejor app de meditación.
HER es una película de amor y de ciencia ficción escrita y dirigida por Spike Jonze quien se le adelantó a Netflix y a Black Mirror con una historia donde el personaje principal se enamora de Samantha su OS, o sea, su Sistema Operativo o lo que sería ahorita nuestra Siri o Alexa. Lo que más me impacta de esta película es como de una manera muy «natural» y orgánica Jonze nos lleva por el proceso de enamoramiento de Theodore (Phoenix) a través de la desbordada intimidad que se da entre él y Samantha por la convivencia diaria y el involucramiento de ella en todos los aspectos de su vida (que están guardados en su hard drive y en la nube). La noción más interesante de este planteamiento, y la lección de amor a aprender, es que la intimidad … la verdadera intimidad y apertura con tu pareja … o el exceso de convivencia, puede resultar peligrosamente en la infatuación y el enamoramiento.
Disponible en AMAZON PRIME VIDEO
Aprovechando esta selección aprovecho para dar una mención honorífica a los capítulos de St.Junipero y Hang the DJ de la serie Black Mirror que imaginan el amor en el futuro, hasta abajo les hablo brevemente de ellos!!
9. Somewhere in time (1980)
Siguiendo con la línea de películas de amor pero que también son de ciencia ficción, esta película es de esas que tu mamá te recomienda y te niegas a ver hasta que un día te convences, y ese día te vas de espaldas del nivel de película romántica que acabas de ver. Teniendo en cuenta que nuestra generación creció con las comedias románticas de John Hughes y luego vinieron las chick flicks de «güeras» de Hollywood en los 90’s y 2000’s , el toparte con Somewhere in Time definitivamente se siente como algo fresco y diferente, y esto no es casualidad, está basada en la novela del escritor de ciencia ficción Richard Matheson quién también escribió «I, legend».
La trama se desarrolla en un hotel en el que durante los 80’s se hospeda un escritor llamado Richard Collier, interpretado por Christopher Reeve (Superman), quién se enamora perdidamente de una vieja fotografía de una mujer … SÍ, DE UNA FOTOGRAFÍA. Richard se obsesiona tanto con la fotografía, al punto de investigar todo acerca del viaje en el tiempo para poder encontrar la manera de viajar al pasado y conocer a esta misteriosa y hermosa mujer (Jane Seymour 😍), de la que él está seguro logrará que se enamore de él. Además del romance devastador que vives viendo esta película, destaca y conmueve la bellísima banda sonora que rescata elementos de Rachmaninov.
Una gran película romántica que los dejará … destruidos de amor y añorando y pidiendo al tiempo que vuelva.
Disponible en iTunes
10. The Shape of Water (2017)
“The Shape of Water” es una película que no es para todos, o para todos los gustos, es cine de género y es hasta cierto punto una película rara o de nicho porque es «cine de monstruos”, pero también es una película romántica, porque en el fondo es una historia de amor y un cuento de hadas. Como todos ustedes lo saben «The Shape of Water» está dirigida por Guillermo del Toro, y lo que quiso es retomar este género (en decadencia) y rendir homenaje a una película llamada “Creature of the Black Lagoon” de 1954, donde un horroroso monstruo se enamora de una hermosa mujer, solo que él invirtió los papeles en su versión.
Pero INSISTO, “The Shape of Water” es una película de AMOR … o sea, una película romántica, de un amor inusual, pero de un amor puro, inocente y curiosamente 100% libre de comunicación verbal, lo que la hace muy original e innovadora porque propone la monstruosa idea de que tal vez tanta comunicación entorpece el amor y no permita que las cosas fluyan. Del Toro nos presenta su nueva película acompañada de un Cast super bien escogido que funciona perfecto y cuentan juntos una gran historia, que por momentos nos recuerda a esta famosa pareja de amantes que son ayudados por un noble fraile (cof cof Romeo & Julieta). El diseño de producción y la paleta de colores son una maravilla e incluso funcionan como recursos narrativos, sumergiéndonos en este emocionante y alternativo cuento de hadas de una princesa y un sapo verde, que remata con un final lleno de amor, drama y poesía.
Disponible en iTunes
11. MOULIN ROUGE (2001)
Recuerdo que cuando vi Moulin Rouge estaba en primero de secundaria, pero sobre todo recuerdo la enorme satisfacción que me invadió el día que la vi porque estaba seguro que ésta sería la película que acercaría a mi generación (con la que siempre me sentí desconectado) a la música de las bandas y los artistas que yo amaba, algo así como una «personal vendetta»!!
Moulin Rouge es un musical que fue ampliamente reconocido por la excelencia y frescura de sus medleys y canciones, por su increíble, atascado, barroco y sugestivo diseño de producción y sobre todo por la desgarradora historia de amor de Christian y Satine. Una historia que nos eleva and «lifts us up where we belong» y nos hace soñar con el amor, POR el amor, PARA el amor, PORQUE EL AMOR LO VALE y lo vale hasta la última de las consecuencias. El trabajo de actuación y de canto del cast completo es extraordinario, y el peso de la historia se apoya en las letras de las canciones de los ídolos y rockstars que le cantaron al amor.
Al final, me gusta acordarme que la lección más importante que nos deja Moulin Rouge se resume en este verso:
The greatest thing you’ll ever learn is just to love, and be loved in return.
Disponible en Mixup
12. Marriage Story (2019)
Netflix sigue apostando a la producción de su contenido original, y en 2019 echó la casa por la ventana con películas que postuló como sus Oscar Contenders y entre éstas, de las más fuertes además de The Irishman, fue «Marriage Story», una historia escrita y dirigida por Noa Baumbach, que sigue el desarrollo del doloroso proceso de divorcio por el que atraviesan Charlie (Adam Driver) y Nicole (Scarlett Johansson) un poco al estilo de Kramer vs Kramer (1979).
Considero Marriage Story una película socialmente muy relevante para los tiempos modernos, porque parecería que el matrimonio está «pasado de moda» o «ya no se usa» y la gente cada vez se casa menos, y a nivel fílmico es muy relevante porque es cine hiperrealista de calidad que disecta de una manera perfecta, cruel, bella y sutil las emociones por las que sus personajes pasan, donde es inevitable sentirse perdido entre la confusión y la rapidez con la que las cosas se van dando. La música de Randy Newman la dotan de un diferenciado «agridulzor» y la fotografía y la coloración en tonos muy cálidos le dan un toque de «home- made movie» increíble que logran meternos a la trama de la película y atraparnos.
Sin duda, Marriage Story es un tren descarrilado que te pasa por encima con secuencias de diálogo cargadas de emociones extra intensas que te dejan devastado y llorando (como tres veces , «pun intended»). Una excelente lección de amor en pareja y amor a los hijos, y un MUST en tu vida de adulto contemporáneo.
Disponible en NETFLIX
13. The Butterfly Effect (2004)
A esta película en principio, se le considera cine de Ciencia Ficción porque esencialmente es una película de viajes en el tiempo con tintes de thriller psicológico porque toca temas de memoria y trastorno de personalidad, pero para mí es una historia de amor genialmente contada!!
La historia ya todos se la saben, pero la razón por la que ésta es una película de amor, es porque toda la película se trata de Evan (Ashton Kutcher) intentando «salvar» a Kayleigh (Amy Smart) de su fatal destino , literalmente parchando y «arreglando» su vida, proceso durante el cual Evan termina por destruir la suya, la de su mamá y la de sus amigos … si hacemos la analogía, es como si Evan por una desafortunada coincidencia se enreda en una relación tóxica con Kayleigh donde él carga con todo el peso de arreglar las cosas, mantenerlas a flote y tener a todos felices y contentos todo el tiempo. Pero otra lectura, es que Evan ama a Kayleigh, y como el amante y el amado de la relación, siempre buscará su felicidad a toda costa, aun cuando esto signifique sacarla de su vida para siempre. ¿Y acaso el amor, no se da a veces así … en forma de relaciones tóxicas, en forma de coincidencias desafortunadas, y que no a veces provoca que salgamos voluntariamente de las vidas de las personas que amamos o nos rodean, para no lastimarlas?
The Butterfly Effect es una muy buena película con un guión muy original, que además nos regaló uno de los finales más trágicamente románticos de los dos miles, sonorizado con una brutalidad de rola de Oasis!!
Disponible en HBO
14. GREAT EXPECTATIONS (1998)
Podría decirse que GREAT EXPECTATIONS califica como «the ultimate romantic movie» de los 90’s con todo y que esta década nos inundó con películas románticas y chick flicks que ahora son clásicos, pero donde Great Expectations excede expectativas (pun intended) es en lo increíblemente bien adaptada que ésta historia de amor, escrita por Charles Dickens, está contada por el mexicano Alfonso Cuarón!!
El lenguaje cinematográfico de Cuarón se hace presente en cada secuencia y cuadro, la fotografía de Lubezki nos llena de una inmortal esperanza en una paleta de verdes; no se quedan atrás el «killer cast» liderado por Gwyneth Palthrow (Estella), Ethan Hawke (Finn) y Anne Bancroft (Ms. Dinsmoor quien recordamos como la sexy Mrs. Robinson), ni la bella música de Patrick Doyle que se acompaña de un finísimo soundtrack noventero y el espectacular y conmovedor «artwork» de Francesco Clemente que se vuelve, así como el color verde, un elemento narrativo extremadamente importante!!
Great Expectations carga con un peso MUY importante dentro de esta lista , y es por ello que cierra la lista, porque la historia en sí … y la manera en la que es narrada (semi lineal), logran despertar en nosotros la pureza, la bondad, la inocencia, la esperanza, la espontaneidad, la banalidad y el egoísmo al que el enamoramiento y el amor nos pueden llevar si tan solo nos dejamos llevar … como en un baile, o en un beso. Es una grandiosa y complicada historia de amor, que cumple con su objetivo de enseñarnos a soñar, para que al final aprendamos a aterrizar nuestras expectativas y ser felices en nuestra nueva realidad.
Disponible en iTunes
MENCIONES HONORÍFICAS
Black Mirror
Modern Love: S1 Episode 2
Todos los Millenials se sentirán plenamente identificados con el segundo capítulo de la serie de Amazon Prime «Modern Love». Una increíble, perturbante y conmovedora historia de amor en estos tiempos modernos donde mujeres y hombres negamos y renegamos estar buscando el amor, nos enfocamos en perseguir nuestras metas profesionales, pero tampoco podemos callar el eco de las relaciones que pudimos HABER tenido. Modern Love, es Un MUST de la nueva década en tiempos de cuarentena; los capítulos que más me gustaron fueon los primeros dos.
Disponible en Amazon Prime
Black Mirror: San Junipero
De igual manera y muy adecuada para los días de cuarentena donde nuestra mente divaga hacia escenarios apocalípticos y futurísticos, Black Mirror nos ofrece dos capítulos que encajan perfecto con el objetivo de esta lista que es: HABLAR DE AMOR.
El primero es San Junipero que encontrarán en la 3ra temporada, y donde verán desarrollarse una linda historia de amor entre dos chavitas adolescentes que se conocen en un antro en los 80’s y cuya dinámica de enamoramiento toca temas muy interesantes sobre los tabúes, pero sobre todo toca temas existenciales muy buenos respecto a cómo la manera en la que escogemos vivir nuestras vidas definen lo que anhelaremos «haber hecho» o experimentado hacia el final de las mismas. Además de que el diseño de producción es mega efectivo y nos transporta a una época que nos despierta una nostalgia fuerte, este capítulo nos entrega un gran giro de tuerca que definitivamente hace que toda la historia valga mucho la pena!!
Black Mirror: Hang the DJ
¡Este capítulo de BLACK MIRROR es una maravilla en términos cinematográficos, pero para mí como Mercadólogo, es la panacea! ¡La trama nos lleva a un futuro no muy lejano donde nuestras vidas amorosas son «data driven», y las decisiones que tomamos de escoger al amor de nuestras vidas también! ¿En estos tiempos modernos de la pandemia y escasez de papel higiénico, cuántos de nosotros no reabriremos las empolvadas Apps de Dating como Bumble o Tinder, meramente por cuestiones de entretenimiento #aysi ?
Hang the DJ es un capítulo INCREÍBLE que aporta elementos muy relevantes y refrescantes a la narrativa típica de las historias románticas, porque pone a los personajes y a sus vidas amorosas a la merced del «Customer Journey» que una App de Dating diseña para sus usuarios con base en los «insights» que obtiene, a través del análisis que hace de sus comportamientos, los cuales, igualito a como pasa con todas nuestras redes, apps, Amazon, etc, se convierten en «DATA» para minar.
Disponibles en Netflix
CINERDFILIA 